Categoría: Películas
Etiquetas: El Hobbit, El Señor de los Anillos, peliculas, Peter Jackson
Comentarios: 5 respuestas.
Imágenes relacionadas:

En plena promoción de su última película, Las Dos Caras de Enero, Viggo Mortensen ha asegurado en una entrevista que el rodaje de El Señor de los Anillos fue muy “descuidado”, “confuso” y “una locura”. Además ha hablado del uso excesivo de los efectos visuales que hace Peter Jackson en todas sus películas.

En The One Ring publican una entrevista de Viggo Mortensen aparecida en la web del periódico The Telegraph en la que entre otras cosas reflexiona sobre el rodaje de El Señor de los Anillos y la evolución que sufrió la filmación. Afirma que cree que La Comunidad del Anillo es la mejor película de la trilogía ya que su guión era el que estaba “mejor organizado” de todos, y también habla de la desmesurada utilización del CGI por parte de Peter Jackson en las siguientes películas de la trilogía, asegurando que en El Hobbit es algo que se ha elevado “a la décima potencia”.

(Pinchad en las imágenes para verlas a mayor resolución)

“Cualquiera que diga que sabían que iban a ser un éxito creo que no dice la verdad”, dice Mortensen de la trilogía de El Señor de los Anillos. “No tenían ni idea hasta que vieron 20 minutos en Cannes en Mayo de 2001. Tenían muchos problemas, y Peter había gastado mucho. Oficialmente podría decir que terminó en Diciembre de 2000, que había rodado las tres películas de la trilogía, pero en realidad la segunda y la tercera eran un desastre. Fue muy descuidado, simplemente no se hizo todo. Se necesitaron rodajes adicionales enormes, que hicimos año tras año. Pero nunca le habrían dado el dinero adicional para hacerlos si la primera no hubiera sido un gran éxito. La segunda y la tercera habría salido directamente en vídeo”, afirma el actor estadounidense.

El artículo continúa asegurando que Mortensen cree que La Comunidad del Anillo es la mejor de las tres películas, quizás en parte porque se rodó todo a la vez. “Fue muy confuso, íbamos a tal ritmo, y tenían tantas unidades rodando, que era realmente una locura. Pero es verdad que el primer guion estaba mejor organizado”, señala Mortensen. “Además Pete siempre ha sido un friki en términos de tecnología, pero una vez que tuvo los medios para hacerlo y despegó el nivel de la tecnología, nunca miró hacia atrás. En la primera película sí, estaban Rivendel y Mordor, pero había una especia de cualidad orgánica en ella, actores interpretando entre ellos, paisajes reales; es más valiente. Para mi gusto ya empezó rápidamente en la segunda película, y para la tercera había un montón de efectos especiales. Fue grandioso y todo eso, pero lo que era sutil en la primera película se fue perdiendo gradualmente en la segunda y en la tercera. Ahora con la primera y la segunda de El Hobbit es como si lo hubieran elevado a la décima potencia”.

“Supongo que Peter quiere ser como Ridley Scott, una industria de un solo hombre del que dependen tantas personas”, añade Mortensen. “Pero creo que puedes elegir. Cuando trabajé con Ridley [en La Teniente O’Neill] le pregunté ‘¿por qué no haces otra película como Los Duelistas [película con la que Scott debutó en la dirección]?’ Y yo estaba seguro de que Peter haría otra película pequeña e íntima como Criaturas Celestiales, quizás con ese proyecto sobre los neozelandeses en la Primera Guerra Mundial que quiere hacer. Pero entonces hizo King Kong. Y luego hizo The Lovely Bones, y pensé que sería su película más pequeña. Pero el problema es que la hizo con un presupuesto de 90 millones de dólares. Debería haber sido una película de 15 millones de dólares. El asunto de los efectos especiales, el genio, está fuera de la botella, y él lo tiene. Y creo que es feliz…”